Le serie da vedere a giugno 2026

Nuova comedy creata da Mindy Kaling, che torna a raccontare ventenni caotici, ambiziosi e sentimentalmente disfunzionali dopo il successo di The Sex Lives of College Girls. Ambientata nella Manhattan più glossy, quella di Murray Hill, segue cinque ragazzi ossessionati dalla carriera che cercano disperatamente di avere anche una vita privata. Nel cast Ella Hunt, Avantika e Jay Ellis: aspettatevi dialoghi veloci, workplace comedy, romantic chaos e quel mix di cinismo e tenerezza molto da Gen Z newyorkese.

Rilettura seriale del classico thriller psicologico prodotta da Martin Scorsese e Steven Spielberg per Apple TV+. Creata da Nick Antosca, la serie riparte dal mito di Max Cady: qui interpretato da un inquietante Javier Bardem, assassino appena uscito di prigione e deciso a vendicarsi della coppia di avvocati che lo aveva fatto condannare, interpretata da Amy Adams e Patrick Wilson. Più che un semplice remake, sembra un horror domestico sulla paranoia borghese, con atmosfera da prestige TV e il peso ingombrante di due film diventati cult.

Due trentenni emotivamente incompatibili ma irresistibilmente attratti l’uno dall’altra, tra appuntamenti disastrosi, amicizie invadenti e la sensazione costante che l’età adulta sia solo un gigantesco bluff ben vestito. Il tono è quello della rom-com urbana contemporanea, con tanto di momenti cringe volutamente troppo veri. Perfetta per chi sente la mancanza delle relationship comedy newyorkesi, ma aggiornate all’era post-app, post-pandemia e post-illusione romantica.

Elizabeth Banks e Matthew Macfadyen in una dramedy sci-fi che usa una premessa assurda, e cioè una moglie rimpicciolita a 15 centimetri dopo un incidente di laboratorio, per parlare di ego, squilibri di potere e crisi matrimoniali. Lei è una scrittrice premio Pulitzer bloccata da anni, lui uno scienziato ossessionato dal successo: quando il loro rapporto già tossico viene letteralmente “ridimensionato”, la serie trasforma il matrimonio in un campo di battaglia tragicomico. Un po’ satira relazionale, un po’ fantascienza domestica, con vibe da commedia nera intelligente e cattivissima.

Cosa succede davvero “dopo” il lutto? La dramedy creata da Filippo Gravino riprende un anno dopo la morte di Fausto: il clan è più fragile che mai, tra nuovi equilibri, dolore represso e il tentativo disperato di restare una famiglia nonostante tutto. Tornano Eduardo Scarpetta, Vanessa Scalera e Massimiliano Caiazzo, mentre la grande novità è Sergio Castellitto, presenza ingombrante e carismatica che promette di scombinare ogni equilibrio. Sempre sospesa tra commedia e malinconia, la serie continua a parlare di famiglie disastrate ma capaci di amarsi anche quando sembrano sul punto di esplodere.

Per chi sente già nostalgia di L’estate nei tuoi occhi, a giugno arriva anche Un anno dopo l’altro, nuova serie romance di Prime tratta dal bestseller di Carley Fortune. Ambientata tra laghi, estati infinite e rimpianti mai superati, segue Percy e Sam, due amici d’infanzia che crescono insieme fino a innamorarsi, salvo poi distruggere tutto con un errore impossibile da dimenticare. Con Sadie Soverall e Matt Cornett, punta tutto sul mix tra nostalgia romantica, second chance e malinconia da coming-of-age lacustre: praticamente il comfort food perfetto per chi vuole soffrire guardando tramonti sul lago.

Per gli amanti dei thriller da binge compulsivo e tratta da un romanzo di Harlan Coben, ormai diventato una specie di marchio di fabbrica della piattaforma. Protagonista è Sam Worthington nei panni di un uomo condannato all’ergastolo per l’omicidio del figlio: quando scopre che il ragazzo potrebbe essere ancora vivo, evade di prigione per cercare la verità. Nel cast anche Britt Lower e Milo Ventimiglia. Paranoia, segreti di famiglia, colpi di scena a raffica.

Sugar 2

Apple TV+ 19 giugno

Raddoppia il noir esistenziale con Colin Farrell detective malinconico e cinefilo perso in una Los Angeles che sembra uscita da un vecchio film hollywoodiano. Dopo il twist sci-fi del finale della prima stagione, la serie di Mark Protosevich promette di spingersi ancora più lontano, mescolando crime, fantascienza e riflessione sull’identità. Restano l’estetica elegantissima, i riferimenti continui al cinema classico e quel tono sospeso tra Chandler e Blade Runner che aveva trasformato Sugar in uno degli oggetti seriali più particolari degli ultimi anni.

Serie spagnola tamarra per l’inizio dell’estate, ambientata dentro un resort di lusso dove il paradiso vacanziero si trasforma rapidamente in incubo. Quando una giovane donna scompare misteriosamente, ospiti e dipendenti diventano tutti sospettati: nessuno può entrare o uscire dall’hotel finché la verità non viene a galla. Con Ana Garcés e Tomy Aguilera, il thriller pare una versione iberica di The White Lotus: sole, beach club, ricchi inquietanti e segreti pronti a esplodere sotto la superficie patinata.

Il sofisticato spy thriller con cui Michael Fassbender e soci hanno trasformato la paranoia geopolitica in una serie elegantissima e glaciale. Ispirata al cult francese Le Bureau des Légendes, The Agency continua a seguire l’agente “Martian” tra operazioni sotto copertura, identità multiple e relazioni sentimentali che rischiano di compromettere missioni internazionali. Tornano anche Jeffrey Wright e Richard Gere, mentre la seconda stagione promette di allargare ancora di più il respiro internazionale tra Londra, Iran e nuovi giochi di intelligence globale.

Il prequel di Game of Thrones che ha riportato draghi, guerre dinastiche e traumi familiari al centro della TV mainstream promette finalmente la “guerra totale”: dopo due stagioni di tensioni, alleanze e vendette covate lentamente, la Danza dei Draghi entrerà nella sua fase più devastante. Al centro ci saranno ancora Emma D’Arcy nei panni di Rhaenyra e Matt Smith come Daemon, ma i nuovi episodi introdurranno anche battaglie gigantesche come la leggendaria Battle of the Gullet, descritta dagli autori come uno degli episodi più folli mai realizzati per la TV. Non vediamo l’ora

The Bear 5

Disney+ 26 giugno

Dopo l’addio di Carmy, interpretato da Jeremy Allen White, il ristorante resta nelle mani di Sydney, Richie e Sugar, costretti a tenere insieme una cucina sull’orlo del collasso economico ed emotivo. Nel frattempo, il finale promette di chiudere definitivamente il grande tema della serie: capire se la ricerca ossessiva della perfezione valga davvero il prezzo umano che comporta. Sempre frenetica, nevrotica e capace di trasformare una cena di servizio in un film di guerra, The Bear si prepara così a servire il suo ultimo piatto. Probabilmente con urla, traumi e qualche lacrima in cucina.